Lev Tolstoi faleceu faz hoje 99 anos. Para assinalar o centésimo aniversário da sua morte, vai estrear para o ano o filme The Last Station, que retrata os turbulentos últimos anos de vida do autor de A Morte de Ivan Ilitch. Realizado por Michael Hoffman, o filme conta com Christopher Plummer no papel do romancista russo, tendo ainda Helen Mirren, James McAvoy e Paul Giamatti nos principais papéis.

Os livros da BIS são cada vez mais uma companhia indispensável para os leitores portugueses. E o número de fãs na blogosfera não pára de crescer. Hoje vamos dar destaque ao blogue Na Companhia dos Livros, um espaço onde Isabel Maia revela toda a sua paixão pela leitura, dando a conhecer algumas obras indispensáveis e embelezando as suas críticas com excertos escolhidos por si.

A crítica de A Casa da Rússia, de John le Carré, para ler aqui.

A crítica de A Conjura, de José Eduardo Agualusa, para ler aqui.

A crítica de Inês de Portugal, de João Aguiar, para ler aqui.

A crítica de Alma, de Manuel Alegre, para ler aqui.

A crítica de Terra Sonâmbula, de Mia Couto, para ler aqui.

A crítica de Os da Minha Rua, de Ondjaki, para ler aqui.

A crítica de O Vale da Paixão, de Lídia Jorge, para ler aqui.

A crítica de Só, de Antonio Nobre, para ler aqui.

A crítica de As Aventuras de Robinson Crusoe, de Daniel Defoe, para ler aqui.

A crítica de O Processo, de Franz Kafka, para ler aqui.

Inicialmente previsto para ser editado apenas em 2010, a Dom Quixote, correspondendo ao apelo de inúmeros leitores e admiradores da obra de Chico Buarque, decidiu antecipar para dia 30 de Novembro, dia em que chegará às livrarias, a publicação do livro Histórias de Canções – Chico Buarque, de Wagner Homem, lançado pela Leya Brasil no passado mês de Outubro.

Histórias de Canções, como o próprio nome o indica, fala-nos das circunstâncias em que foram compostas e trabalhadas as músicas do compositor brasileiro. Trata-se, no fundo, de uma compilação de episódios, uns alegres e divertidos outros nem tanto, que, por assim dizer, escancaram a intimidade do popular cantor durante o seu processo criativo. Através deles, o leitor poderá ficar a conhecer quem foi a musa inspiradora de canções como “Beatriz”, “Carolina” ou “Cecília”. As letras das músicas e a correspondência trocada, entre outros, com Vinicius de Moraes, durante o período em que ambos trabalharam juntos na célebre música “Valsinha”, também constam deste volume. No total, são 26 capítulos que abrangem o período compreendido entre 1964 e 2008.

A colecção BIS, livros de pequeno formato com grandes autores a preços acessíveis, já tinha publicado Kafka, Truman Capote, Edgar Allan Poe, Borges, Agualusa e Lobo Antunes, por exemplo. Mas agora decidiu renovar o stock com Dickens, García Márquez, José Cardoso Pires e Carlo Collodi, que escreveu As Aventuras de Pinóquio. O destaque é inevitável: De Profundis, Valsa Lenta. Cardoso Pires em registo confessional, quase que um diário dos costumes – na sua prosa cirúrgica, clara, extremamente concreta, sem uma palavra desnecessária. Será sempre um autor obrigatório.

Artigo publicado na Notícias Magazine de domingo.

Viana do Castelo acolhe amanhã a estreia mundial de um conto musical assinado pelo compositor francês Jean-François Lézé, inspirado numa obra do escritor angolano Ondjaki, informou ontem a Academia de Música da cidade.

Denominada Estória de mil gotas de sonho, a obra musical baseia-se no conto Ynari, a menina das cinco tranças, do escritor angolano Ondjaki, que se deslocará a Viana do Castelo expressamente para assistir à estreia.

Mais informações no Público.

Robert Zemeckis dirige mais uma adaptação do famoso O Cântico de Natal, escrito por Charles Dickens, protagonizada desta vez por Jim Carrey, Gary Oldman, Robin Wright Penn, Colin Firth, entre outros. Estreia 19 de Novembro de 2009.

A partir do próximo dia 25 de Novembro, Mário Cláudio orienta mais uma edição do Atelier de Escrita em Serralves. Desta vez, a temática são «Homens e Bichos». Sempre às quartas-feiras, até 10 de Fevereiro, das 19h00 às 21h00.

Destinada aos amantes de animais, mas também àqueles que passam bem sem eles, esta nova edição do Atelier de Escrita colocará os participantes em contacto com grandes textos literários, debruçados sobre bichos. Do mesmo passo, e recorrendo a abundante oferta multimédia, empreender-se-á uma aventura de escrita que, não esquecendo a própria animalidade humana, se revele compreensiva de variadas dimensões do Mundo.

(Via Ler)

A Nowa proza portugalska po Rewolucji Goździków, ou nova prosa portuguesa pós-Revolução dos Cravos, esteve em destaque na revista literária polaca Lampa, que reuniu numa colectânea, catorze escritores portugueses e cinco autores nacionais de BD.

Os catorze escritores escolhidos são João Aguiar, Agustina Bessa-Luís, Mário de Carvalho, Rodrigo Guedes de Carvalho, Mário Cláudio, Almeida Faria, Lídia Jorge, valter hugo mãe, João de Melo, José Luís Peixoto, Jacinto Lucas Pires, José Saramago, David Soares e Gonçalo M. Tavares, a que se juntaram os seguintes autores de banda desenhada: José Carlos Fernandes/Luís Henriques, João Mascarenhas, Pedro Burgos/João Paulo Cotrim.

O projecto, que tem como limite cronológico os textos publicado após o 25 de Abril – um evento histórico bastante conhecido na Polónia –, foi desenvolvido pelo leitorado do Instituto Camões na Universidade de Varsóvia, dirigido por José Carlos Costa Dias.

A Lampa é “uma revista de artes para um público jovem culto e habitualmente inclui apresentação e crítica de BD”, explica José Carlos Costa Dias, responsável pelo leitorado do Instituto Camões na Universidade de Varsóvia e organizador da colectânea.

Na revista, cada prosador “é representado por um excerto de cerca de 17 mil caracteres, uma informação biográfica e bibliográfica”, refere José Carlos Costa Dias, que escreveu a nota introdutória à revista e refez muitas das informações biobibliográficas que acompanham os textos dos seleccionados, com a “preocupação em apresentar o autor a um público estrangeiro”.

A ideia foi “juntar consagrados com autores mais jovens mas de qualidade”, explica o leitor do Instituto Camões. No que toca aos consagrados, se não fossem conhecidos na Polónia, eram incluídos com uma obra publicada depois do 25 de Abril, como aconteceu com Agustina Bessa-Luís. Se já o fossem, “a ideia era mostrar algo novo da sua produção literária”.

4 & 1 QUARTO conta a história de um casal que, num momento de desejo ou tédio, esquece as convenções para atrair à intimidade um homem e uma mulher. São quatro numa cama, como se fosse natural.

Mas não será sempre natural, o sexo? E mesmo que fosse: brutalizará ele o amor? Aqui, as duas mulheres revivem um segredo da puberdade, os dois homens descobrem-se e atrevem-se, e, embora extraviando-se da identidade e da pertença, jamais se perdem do Amor.

Um romance simultaneamente cru, humano, brutal e perverso, que aborda questões sensíveis como a tentação homossexual, a ambiguidade da amizade entre mulheres, as tensões sociais entre pessoas de diferentes origens e a persistência do contencioso feminino, apesar da evolução dos homens. E não só: insinua que os pecados da carne, com a sua presunção de culpa ou inocência, gozam de menos impunidade do que quaisquer outros. Como se a moral respondesse a quem a desafia, a Natureza não perdoasse a quem a subverte e a sociedade actual, parecendo moderna, permissiva e livre, se conservasse tão inclemente como deuses no paraíso.

Um livro que ousa, de Rita Ferro, autora de Não Me Contes o Fim.

Está em cartaz no Brasil, Theatro Santa Roza, em João Pessoa, até ao dia 15 de Novembro, o espectáculo Os Sete Mares de António, de Tarcísio Pereira. A peça conta a história da vida e obra do padre António Vieira, escritor sacro-barroco do século XVII que até hoje é uma grande referência da literatura luso-brasileira, em virtude dos célebres Sermões que deixou escritos para a posteridade.

Durante toda a sua vida, o padre António Vieira fez diversas viagens entre Portugal e Brasil. Especialmente nas regiões Norte-Nordeste do Brasil, ele lutou em defesa dos indígenas e contra a escravatura negra, o que o levou a ser perseguido e expulso várias vezes do Brasil. Em Portugal, lutou em favor dos judeus convertidos ao catolicismo, os chamados cristãos-novos, o que também o levou a ser perseguido pelo próprio Clero, sendo denunciado ao Tribunal do Santo Ofício, julgado e condenado ao silêncio.

Tarcísio Pereira, autor e director da peça, explica que escreveu o texto em virtude das comemorações dos 400 anos de nascimento do famoso jesuíta lançadas em 2008 com festividades no Brasil e na Europa. Com esse texto, totalmente escrito em versos, Tarcísio foi finalista do Prémio Luso-Brasileiro de Dramaturgia, promovido no ano passado pela Funarte (Brasil) e Instituto Camões (Portugal). Além de figurar entre os quatro melhores textos brasileiros sobre o padre António Vieira, a peça ganhou o Prémio Funarte de Teatro Myriam Muniz 2008.

“Portanto, a gente já estreia essa peça carregando dois importantes prémios, e a nossa esperança é que o espectáculo esteja realmente à altura desses prémios e venha agradar ao público”, explica o autor.

Com uma banda sonora original, composta por músicas do maestro e compositor Eli-Eri Moura, o espectáculo tem apenas três actores em cena: Flávio Melo (no papel do padre António Vieira), Sidney Costa (um cantor brasileiro), e Neuri Mossmann (um trovador português). Os dois últimos, com versos em cordel e trovas portuguesas, narram e interpretam dezenas de personagens que passaram pela biografia do pregador. Flávio Melo, além de dialogar com os dois, pronuncia excertos de vários sermões de Vieira.

Segundo Tarcísio, “a ideia foi a de compor uma peça, em versos rimados, dividida em sete quadros. Dizem que o sete é número cabalístico – mas, não por acaso, foi também o número de viagens empreendidas pelo padre António Vieira de Portugal ao Brasil e vice-versa. A peça, assim, está dividida em sete quadros que chamamos de ‘mares’, pois a história se concentra nos acontecimentos das sete viagens feitas por ele. Foi a maneira encontrada para melhor organizar essa biografia em género dramático”.

Qual é a sua ideia de felicidade?

Nunca imaginei a felicidade como um pudim de ovos que alguém nos ofereça numa bandeja. Alcançar a felicidade é imaginar, sonhar, idealizar, programar, e depois, trabalhar por alcançar o que se sonhou. A felicidade acontece quando conseguimos isso.

Pode ler na íntegra a entrevista a Lídia Jorge, publicada na revista Única, do Expresso, no dia 31 de Outubro, aqui.

Wagner Homem, o curador do site oficial de Chico Buarque, lançou o livro Histórias de Canções onde reúne curiosidades e pequenas histórias dos momentos de criação do compositor. Já está nos tops brasileiros.

Se pensavam que Chico Buarque compôs “Olhos nos Olhos” (1976) a pensar numa mulher, desenganem-se. Aqueles versos, “Olhos nos olhos, quero ver o que você faz/Ao sentir que sem você eu passo bem demais”, foram escritos numa noite depois de o compositor ter passado a tarde a conversar com Paulo Pontes, o amigo com quem escreveu a peça Gota D’Água, que estava doente e o deixou preocupado.

Talvez não saibam que quando a canção “Tanto mar” (1975), dedicada à Revolução dos Cravos (”Sei que estás em festa, pá/Fico contente”), foi enviada para ser aprovada pela censura brasileira, apanhou o censor Augusto da Costa, que tinha sido defesa da selecção de futebol brasileira, em 1950, no jogo do Campeonato do Mundo em que o Brasil perdeu com o Uruguai. Da canção só passou na censura o título e Buarque reagiu: “Porra, Augusto, você perde a copa e ainda vem me aporrinhar”.

Pode ler a continuação deste artigo da autoria de Isabel Coutinho, publicado no suplemento Ípsilon, do Público, do dia 30 de Outubro, aqui.

Conheça a lista feita pelo 24horas após consultar o júri constituído por Joel Neto, Clara Pinto Correia e valter hugo mãe:

1 – Herberto Helder

2 – José Saramago

3 – Mário de Carvalho

4 – António Lobo Antunes

5 – Agustina Bessa-Luís

6 – Miguel Esteves Cardoso

7 – Luísa Costa Gomes

8 – Lídia Jorge

9 – Maria Velho da Costa

10 – Mário Cláudio

José Saramago, com As Intermitências da Morte, publicado pela BIS, e José Eduardo Agualusa, com As Mulheres do Meu Pai, foram nomeados para o International IMPAC Dublin Literary Award, anunciou hoje fonte do galardão.

Na lista, composta por 156 títulos, figuram também nomes como Peter Carey, José Rodrigues dos Santos, Toni Morrison, Philip Roth, Salman Rushdie, Paul Auster e Siri Hustvedt.

Este prémio nasceu de uma iniciativa entre a Câmara Municipal de Dublin e a empresa IMPAC para a criação de um concurso anual de âmbito internacional com o objectivo de promover a literatura de qualidade e de fomentar a tradução de livros, elegendo anualmente um trabalho de reconhecido mérito literário, com a colaboração de bibliotecas de todo o mundo.

O prémio tem um valor de 100 mil euros e os dez finalistas serão anunciados em Abril de 2010.

Entre os seus vencedores contam-se nomes como Hertha Müller, Michel Houellebecq, Orhan Pamuk, Colm Tóibín e Michael Thomas, em 2009.

Mais informações sobre o galardão em www.impacdublinaward.ie.

A nova versão de Alice no País das Maravilhas, de Lewis Carroll, realizada por Tim Burton, conta com Mia Wasikowska (Alice), Johnny Depp (Chapeleiro Maluco), Anna Hathaway (Rainha Branca) e Helena Bonham Carter (Rainha Vermelha) nos principais papéis.

O filme chega aos cinemas em 2010.